Özeti
Sanat dünyasında, tarihsel süreç içerisinde, özellikle 19.yy sonları ve 20. yüzyıl başlarına kadar kadın
sanatçılar’ın varlığının ve katkılarının gözlemlenmesi mümkün görülmemektedir. Öyle ki tarihsel süreç
içerisinde müze/müze koleksiyonları ve sanat tarihi araştırmaları incelendiğinde, kadın sanatçıların is
minin, çalışmalarının/eserlerinin ve sanata sunmuş olduğu katkıların gözlemlenmesi pek olası olmamıştır.
Erkek hegemonyası’nın oluşturduğu tarihsel ve toplumsal süreç içerisinde kadının konumu sanatsal bir
imgeden ya da nesneden öteye gitmediğinin kanıtı tüm müzeler ve basılı eserler olsa gerek. Fakat Feminist
sanat ve feminist eleştirmenlerin ve onların eleştirilerinin ortaya çıkmasıyla birlikte, 19.yy sonu ve 20.yy’ın
ilk yarısından itibaren sanatta kadın sanatçıların varlığı ve eserleri/yapıtları, sorgulanmaya, başlanmış ve
bu dönemden itibaren artık kadın sanatçılar sanatın her alanında kendini göstermiştir. Dolayısıyla 19.yüzyıl
sonlarına kadar özellikle de heykel sanatı ve tarihi içerisinde bir kadın heykeltraşın akla gelmesi güçtür.
“Kadın ve Sanat” denilince hüzünlü ve bir o kadar da insanın zihnini rahatsız edici bir biçimde akla ilk
gelen Agust Rodin’in sevgilisi olarak adlandırılan, Fransız heykeltıraş Camille Rosalie Claudel’dir. “Ce
hennem Kapıları Rölyefi” ,“Kale Burjuvaları”, Düşünen Adam” ve “Tanrının Eli” eli gibi birçok önemli
eserin yaratıcısı heykeltıraş Agust Rodin ile Camille Claudel’in sanatsal, etkileşimleri ve ilişkileri üzer
inde durulacaktır. Camille Claudel’in, “Rodin Büstü, 1888-1889”, “L Age Mur, 1899”, “Sakauntala, 1905”
ve ““Genç Kız ve Bir Demetle 1887” isimli çalışmalarıyla Rodin’in yaşamına ve sanatına etkileri üzer
ine sentez ve analizler yapılarak bir kadın heykeltıraşın/sanatçının umutları, hayalleri, sevdası, enerjisi,
duyarlığı ve kırılmaları erkek eğemen bir yaşamsal süreç içerisinde yalın olarak bildirimiz kapsamında
sentez ve analiz edilecektir.
Anahtar Kelimeler ; Sanat, Kadın, Heykeltraş, Feminist

Abstract
A WOMEN SCULPTOR IN THEIR OWN REALITY; CAMILE CLAUDEL
In the art world, it is not possible to observe the existence and contributions of female artists in the his
torical process, especially until the end of the 19th century and the beginning of the 20th century. It is not
possible to observe the contributions of women artists to their works, works and artifacts when examining
museum / museum collections and art history researches in the historical process. Evidence that women’s
position does not go beyond an artistic imagen or object in the historical and social process of male hegem
ony must be all the editors and printed works. But with the emergence of feminist art and feminist critics
and their critics, the existence and works of female artists have been questioned since the end of the 19th
century and the first part of the 20th century, and from this period the female artists have now appeared in
all areas of art. Therefore, until the end of the 19th century, it is difficult for a female sculptor to come to
mind, especially in the art of sculpture and history. Camille Rosalie Claudel, a French sculptor named Agust
Rodin’s lover, who first came to mind in a sad and so disturbing way of thinking about “Women and Art”.
The artistic interactions and associations of Camille Claudel with the sculptor Agust Rodin, the creator of
many important works such as “Relief of the Hell Doors”, “Castle Bourgeois”, “Thinking Man” and “God’s
Hand” Synthesis and analysis on the effects of Rodin’s life and art on Camille Claudel’s work “The Bust of
Rodin, 1888-1889”, “L Age Mur, 1899”, “Sakauntala, 1905” and “Young Girl and a Bunch of 1887” Will
be synthesized and analyzed within the context of a female sculptor / artist’s hopes, dreams, love, energy,
sensitivity,
Keywords ; Art, Woman, Sculptor, Feminist