-
Mersin Üniversitesi - Güzel Sanatlar Enstitüsü - Heykel Ana Sanat Dalı3
-
4. YÖRESEL ÜRÜNLER SEMPOZYUMU VE ULUSLARARASI KÜLTÜR SANAT ETKİNLİKLERİ2
-
1. ULUSAL KENT ESTETİĞİ SEMPOZYUMU1
-
2. YÖRESEL ÜRÜNLER VE ULUSLARARASI KÜLTÜR/ SANAT ETKİNLİKLERİ1
-
3. ULUSLARARASI SANAT SEMPOZYUMU1
-
Akademisyen1
-
DETAY YAYINCILIK1
-
Elsevier1
-
Mersin Üniversitesi - Güzel Sanatlar Enstitüsü - Heykel Ana Bilim Dalı1
-
Mersin Üniversitesi - Sosyal Bilimler Enstitüsü - Heykel Ana Sanat Dalı1
DİJİTAL ORTAMDA HEYKEL SANATINDA FİGÜRATİF SOYUTLAMA
METİN ŞEN
Günümüz dijital ortamının, çağdaş sanat pratiğinin gelişiminde önemli bir rol oynaması, sanat dünyasında önemli değişimlere neden olmuştur. Bu evrim, geleneksel sanat formlarının dijital platformlara adapte edilmesiyle yeni ve dikkat çekici bir sanat estetiği oluşturmuştur. Heykel sanatı da bu değişimden etkilenmiştir. Dijital ortamın, sanatçıların malzeme sınırlamalarından bağımsız olarak hayal güçlerini ve yaratıcılıklarını daha hızlı ifade etmelerine olanak tanımasıyla, heykel sanatı dijital ortamda figüratif soyutlama gibi kavramlarla yeniden tanımlanmıştır. Heykel sanatında figüratif soyutlama, sanat eserlerinde gerçek dünyanın formlarının soyutlanarak yorumlanması ve yeniden şekillendirilmesi anlamını ifade eder. Bu kavram, 20. yüzyılın modernist hareketlerinde özellikle öne çıkmış ...
CUMHURİYET DÖNEMİ TÜRK HEYKEL TARİHİ İLK HEYKEL SANATÇILARI ALİ HADİ BARA ZÜHTÜ MÜRİDOĞLU
ŞEN Metin
Türkler çok eskiçağlardan beri taş işçiliğinde başarılı yapıtlar ortaya koymuşlardır. Orhun Anıtları anıtsal heykeller olarak da düşünülebilir. Anadolu Selçuklu dönemine ait yapılarda geometrik ya da bitkilerden esinlenerek yapılmış insan ve hayvan figürleri kabartmalarına da rastlanır. Mezar taşları, nişan taşları Osmanlı Devleti döneminde de en ince biçimde işlenen, en güzel süslemelerle donatılmış yapıtlar olmuşlardır. Bazen çeşme, şadırvan, havuz, fıskiye gibi yararlı amaçlarla üretilmiş yapıtları da bunlarla birlikte düşünme olanağı vardır. 1883 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’nin kurulmasıyla ülkemizde ilk heykel eğitimi İhsan Özsoy, İsa Behzat, Mahir Tomruk ve Nijad Sirel olmak üzere dört heykel sanatçısı tarafından verilmeye başlamıştır. 1923 yılında Türkiye Cumhuriyeti’nin ku...
GEOMETRİK FORMLARIN MİNİMALİST YORUMU: ROBERT MORRİS İN İSİMSİZ (L-KİRİŞLER) VE İSİMSİZ (IŞIKLI HALKA) HEYKELLERİNİN KARŞILAŞTIRILMASI ÜZERİNE BİR DEĞERLENDİRME
METİN ŞEN
Bu makale, Minimalizm sanat akımını ve Robert Morris’in bu akımdaki öncü rolünü, İsimsiz (L-Kirişler) ve İsimsiz (Işıklı Halka) heykelleri üzerinden incelemeyi amaçlar. Heykeller, minimalizmin sadelik, nesnellik ve biçimsel yalınlık ilkeleriyle analiz edilerek, geometrik formların estetik, felsefi ve algısal etkileri ile izleyici deneyimini ele alır. İsimsiz (L-Kirişler), kontrplak malzemenin sağlamlığıyla mekanda güçlü bir etki yaratırken, İsimsiz (Işıklı Halka), floresan ışığın değişkenliğiyle dinamik bir algı sunar. Bu farklı malzemeler, izleyiciyi pasif olmaktan çıkarıp eserin anlamını kendi bakış açısıyla oluşturmaya iter. Morris, sanatı izleyiciyle diyalog kuran bir alana dönüştürür. Araştırma, minimalizmin geometrik formlar üzerinden Morris’in yenilikçi yaklaşımını ve sanat tarihind...
MİNİMALİZM, SANAT NESNESİ, MEKAN BAĞLAMINDA RİCHARD SERRA NIN ZAMAN MESELESİ HEYKELİ
ŞEN Metin
1960’lı yıllarda etkin bir sanat akımı olan Minimalizm, dönemin endüstri ürünü malzemelerle, minimalist sanatçıların özellikle heykel yapma pratiğini nesne, mekan, izleyici bağlamında önemli ölçüde etkilemiştir. Minimalist sanat akımında, sanatçı için geleneksel heykel sergileme tekniklerinin ortadan kalkması, sanatçılara daha fazla özgürlük sunarak endüstri ürünleri ve sınırsız malzeme seçenekleriyle sıradan mekanları sanat eseri olarak kullanma imkanı tanımıştır. Bu araştırmada, dönemin en önemli sanatçıları olan Frank Stella, Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, ve Robert Morris’in minimalist eserleri incelenmiş ve konuyu en iyi yansıtan seçilmiş örnek eserler üzerinden değerlendirme yapılmıştır. Konu bağlamında Richard Serra’nın hayatı, özgün sanat dili ve “Zaman Meselesi” heykeli üzer...
KENT ESTETİĞİ VE BİR TEMSİL NESNESİ OLARAK HEYKEL
ŞEN Metin
Bu makalede, kent yaşamında, kentlilik, kentsel kültür, kentsel estetik kavramları ve heykel sanatının önemi vurgulanmaya çalışılmıştır.
20. YÜZYIL MODERN YAŞAMINDAN GÜNÜMÜZE DÜNYANIN SANATSAL İMGELERİ ÜZERİNE ÖZNEL DEĞERLENDİRMELER
Küçüktepepınar, Can
Bu makalede özellikle 20. yüzyıldan, günümüze gelişmiş toplumlarda kültürel ve nesnel gerçeklik olguları ışığı altında, algılanan dünyanın önemli değişim ve dönüşümlerine öncülük etmiş sanatçıların yapıtları/sanatsal imgeleri üzerine farklı ve öznel bakış açıları kapsamında imgeye dayalı bir süreç içerisinde değerlendirmeler/sorgulamalar yapılacaktır. Ancak kültürel ve toplumsal koşullarda dış dünyanın nesnel gerçeklik ve olguları sayesinde, özne/insan için duyulur dünyadan edinilen bir bilgi türü olan ve iç dünyasında oluşan imgelerin; metaforların, kavramların, simgelerin, göstergelerin oluşumuna da kaynaklık ettiği söylenebilir. Sanatsal tasarım/yaratım sürecinde bilinç varlığı olarak özne/insan dış dünyanın nesnel gerçeklik olguları ile diyalektik bir ilişki neticesinde deneyimleri son...
CUMHURİYET DÖNEMİ TÜRK HEYKEL TARİHİ İLK HEYKEL SANATÇILARI: ALİ HADİ BARA, ZÜHTÜ MÜRİDOĞLU
ŞEN Metin
Türkler çok eskiçağlardan beri taş işçiliğinde başarılı yapıtlar ortaya koymuşlardır. Orhun Anıtları anıtsal heykeller olarak da düşünülebilir. Anadolu Selçuklu dönemine ait yapılarda geometrik ya da bitkilerden esinlenerek yapılmış insan ve hayvan figürleri kabartmalarına da rastlanır. Mezar taşları, nişan taşları Osmanlı Devleti döneminde de en ince biçimde işlenen, en güzel süslemelerle donatılmış yapıtlar olmuşlardır. Bazen çeşme, şadırvan, havuz, fıskiye gibi yararlı amaçlarla üretilmiş yapıtları da bunlarla birlikte düşünme olanağı vardır. 1883 yılında Sanayi-i Nefise Mektebi’nin kurulmasıyla ülkemizde ilk heykel eğitimi İhsan Özsoy, İsa Behzat, Mahir Tomruk ve Nijad Sirel olmak üzere dört heykel sanatçısı tarafından verilmeye başlamıştır. 1923 yılında Türkiye Cumhuriyeti’nin ku...
KAVRAMSAL SANATIN YENİLİKÇİ İFADE BİÇİMLERİ:SOL LEWİTT İN TAMAMLANMAMIŞ AÇIK KÜP HEYKELLERİ
METİN ŞEN
Heykel sanatı, tarih boyunca çeşitli dönemlerde farklı ifade biçimleriyle ortaya çıkmış ve genellikle somut malzemeler kullanılarak fiziksel nesnelerin yaratılmasını içerir. Ancak, 20. yüzyılın ikinci yarısında sanatçılar, geleneksel formların ötesine geçerek Kavramsal Sanat adını verdikleri yeni bir yaklaşımı benimsemişlerdir. Bu yaklaşım, sanatın maddi ögeleri yerine fikir, kavram ve düşünceye odaklanır. Kavramsal Sanat, 1960'larda ortaya çıkan radikal ve tartışmalı bir sanat formudur ve hem somut hem de soyut kavramları sorgulayarak ironi, ciddiyet ve şok temalarını kullanır. Bu sanat akımında, sanat eserlerinin fiziksel özelliklerinden çok düşünsel derinlikleri ve kullanılan kavramları anlamak önemlidir. Sanatçılar, eserlerinde soyut kavramları ve düşünceleri ifade etmek için çeş...
Yemler Bilgisi Yem Teknolojisi ve Balık Besleme
Bilgüven, Murat
Her havuz alanında ya da yetiştirme biriminden elde edilen balık ve dolayısıyla balık yetiştiriciliğinin kârlılığı, büyük ölçüde kullanılan yemin miktarına bağlıdır. Su ürünleri sistemi ne kadar yoğun olursa yemlemenin önemi o kadar fazla olur ve toplam üretim maliyetinde yem maliyetinin payı da o kadar artar. Bilindiği üzere alabalık başta olmak üzere bazı balıkların yetiştiriciliği için akarsu sistemli tesisler kullanılmakta yada sıcaklığın, su bileşiminin ve akıntının dolayısıyla oksijen yoğunluğunun daha iyi olduğu tatlı su ve kıyılarda ise yüzer ağ kafeslerde yetiştiricilik yapılmaktadır. Su ürünleri yetiştiriciliğinin ileri durumda olduğu ülkelerde entansif yetiştiricilik uygulanmakta ve yetiştirme alanlarında birim hacimde maksimum ürün yetiştirilmeye çalışılmaktadır. Bu tür yetişti...
Role of antioxidant defense system and biochemical adaptation on stress tolerance of high mountain and steppe plants
Keleş, Yüksel
Eleven species were collected from Northwest Anatolian mountains (1500–2000 m) and 18 species were collected from the Central Anatolian steppes (850–1000 m) in June 1998 and 1999. In all the species investigated, the water and dry matter percentages and solute contents were measured. The chlorophyll, b-carotene, ascorbate and a-tocopherol contents and catalase (CAT), superoxide dismutase (SOD) andglutathione reductase (GR)enzymeactivities oftheplants werealsodetermined.Thesteppeplantshadlowerwatercontentcomparedwith alpine plants. The chlorophyll contents of the plants investigated did not change with altitude. However, the carotenoid/chlorophyll ratio of alpine plants was found to be significantly higher. The antioxidant/chlorophyll ratio of the trees and shrubs was higher than that of he...
KAMUSAL SANAT MERSİN KENTİ VE HEYKELLERİ
GÖNENÇ Serkan, ŞEN Metin
Sosyolojik, ekonomik, kültürel bir olgu olarak, işlev, biçim ve estetik birliği içerisinde kent denilen, kozmopolit bir yapılaşma oluşmuştur. Her dönemin yaşama biçimine göre şekillenen kentlerinde, sanat da buna paralel bir gelişme göstermiş ve birçok sanat eseri üretilmiştir. Kentlerin oluşum süreçlerinde, mimari ile birlikte düşünülen heykel sanatı da önemli bir rol oynamıştır. Kentlerin bir dokusu, bir rengi vardır. Kent mekanlarının düzenlenmesinde heykel, kente olumlu katkılar sağlayan ve bulunduğu mekanı görsel açıdan da farklı bir konuma dönüştüren bir sanat nesnesidir. Mersin kentinde, tarih öncesi çeşitli kültürlere ait heykellerin büyük bir kısmı Mersin Müzesinde bulunmaktadır. Günümüzde ise; Kamusal açık alanlarda, Atatürk ve Türk büyüklerini temsil eden anıtlar, tarihi kahr...
GERÇEKLİĞİN GERÇEK GÖRÜNTÜSÜNÜN YENİDEN YORUMLANMASI: RON MUECK
ŞEN Metin, Günenç SERKAN
Bu bildiride, hiper gerçekçilik akımında figüratif heykeli yeniden yorumlayan Ron Mueck'in yaşamı, sanatı, eserleri aktarılmaya çalışılacaktır. Heykel sanatında, sanatçılar figürün aslına uygun, ideal bir güzellik anlayışı içerisinde figürde gerçekliği araması bir başka deyişle figürün gerçek görüntüsünü taklit ederek ortaya koyma düşüncesi ve yaratma eylemi geçmişten günümüze kadar süregelmektedir. Sanatsal gerçeklik; sanat dışında var olan tüm gerçekliklerin, sanat yapıtında yeniden üretilmesiyle oluşan gerçeklik kategorisi olarak tanımlanmıştır. Sanat gerçekliğin yorumlanıp yeniden yaratılması eylemi olarak düşünüldüğünde, günümüz figüratif heykelinde sanatçılar farklı form, içerik ve malzeme çeşitliliğiyle yeni gerçeklik arayışlarına yönelmişlerdir. Fotoğraftaki gerçekliği yakalam...
20.YY. HEYKEL SANATINDA HAZIR NESNENİN DOĞRUDAN KULLANIMI BAĞLAMINDA HURDA METALİN HEYKELE DÖNÜŞÜMÜ VE KİŞİSEL UYGULAMALAR
SAFA İsmail
Sanat varoluş ’undan bu yana bulunduğu çağın en önemli değeri olmuştur. Teknolojinin hızla gelişmesi ve değişmesiyle kendisine her daim yeni imkanlar ve yöntemler bulmayı başarmıştır. 19. Yüzyıl ve 20. Yüzyıl başlarında İkinci Dünya Savaşının çıkması insanları yeni arayışlara itmiştir. Endüstri çağı olarak bilinen bu dönem sanatın doğası gereği, toplumla etkileşim içerisinde olmuştur. 20. Yüzyılda doğan Kübizm ve Ansamblaj tekniği sanatı yeni arayışlar içerisine sokmuştur. İkinci Dünya Savaşı ve beraberinde getirdiği seri üretim alternatif sanat arayışlarına sebep olmuştur. Hazır nesneleri sanatsal objelere dönüştüren Duchamp ‘çeşme’ eseriyle nesneyi izleyici ve sanatçı arasında aracı olarak kullanmış, seyirciye eser içerisinde yaşama olanağı sunmuştur. Günlük hayatta kullandığımız haz...
ATATÜRK ÜN SANAT ÜZERİNE GÖRÜŞLERİ VE CUMHURİYET DÖNEMİ ANIT HEYKEL UYGULAMALARINDA ULUSALLIK
ŞEN Metin
Atatürk’ün sanat, sanatçı, güzel sanatlar üzerine görüşleri ve Cumhuriyet’in ilk yıllarında gerçekleştirilen anıt heykel uygulamaları ulusallık bağlamında incelenmiştir.
HEYKEL VE SANAT TERAPİSİ
KAR Özge
Genel anlamıyla yaratıcılığın ve hayal gücünün ifadesi olarak tanımlanan sanatın oldukça başarılı ve etkili bir dışavurum aracı olduğu ve insanlar için yaşam kalitesini iyileştirici bir kapasiteye sahip olduğu bilinmektedir. Geçmiş tarihlerden bu yana, sanatın iyileştirici gücünden farklı biçimlerde yararlanılmıştır. Zaman içerisinde sanatın yaratıcı sürecinin, iyileştirici ve rehabilite edici etkilerinin temelinde, tamamlayıcı bir terapi yöntemi olarak “sanat terapisi” ortaya çıkmıştır. Sanat terapisi, tedavi edici süreç ile yaratıcı sürecin birleşmesi olarak tanımlanan ve sanatın hemen tüm türlerinden yararlanan multidisipliner bir alandır. Sanat terapisinin amacı; bilinçaltına atılmış ve baskılanmış duygu ve düşünceleri açığa çıkarmak ve kişilere, uyumsuz davranış yapıları ve d...
HEYKEL SANATINDA FİGÜRATİF SOYUTLAMA VE DİJİTAL CİHAZLARLA ÜRETİM
KARACA Hasan
Figüratif sanat, insanlık tarihinin geçmişinden günümüze kadar pek çok uygarlıkta, çeşitli kültürlerde ve farklı biçimlerde kendini göstermiştir. 19. yüzyılın ortalarına kadar gerçeği olduğu gibi yansıtan bu sanat, soyutlama kavramıyla karşılaşmasıyla birlikte formda değişiklikler yaşamaya başlamıştır. Bu değişimler, heykel sanatında da kendini göstermiş ve gerçeği doğrudan yansıtmaktan çok, formlar ile renkler arasındaki ilişkiyi keşfetmeye yönelik bir tutum sergilemeye yönelmiştir. Figüratif heykel alanında, Constantin Brancusi, Henri Matisse, Henry Moore gibi yabancı sanatçılar eserler verirken, Türkiye’de Ali Hadi Bara, Şadi Çalık, Zühtü Müridoğlu gibi sanatçılar bu alanda önemli eserler üretmiştir. 21. yüzyılda, teknolojinin hayatın her noktasına entegre olmasıyla birlikte sanat dün...